После многолетней работы бок о бок с легендарным художником по костюмам Патрицией Филд над популярными фильмами и сериалами Роджерс теперь сама возглавила проект. Говоря о новой роли, она признается, что вместе с творческой свободой пришел и серьезный груз ответственности за наследие культового оригинала.
Хотя Роджерс сама признает, что ей нравятся эффектные fashion-moments – например, такие яркие детали, как сумка-голубь JW Anderson (отсылка к виральному образу Кэрри Брэдшоу в сериале «И просто так») – в сиквеле у нее была другая задача. Она стремилась сохранить дух первого фильма «Дьявол носит Prada» и создавать образы, которые выглядят стильно и вне времени.
Мне пришлось отказаться от вещей, которые, как я знала, не выдержат следующих 20 лет, как бы больно это ни было осознавать. Образы должны были жить долго
Другой проблемой стала утечка информации о костюмах: интерес к сиквелу оказался настолько высоким, что любое появление героев на съемочной площадке моментально попадало в сеть и разбиралось по косточкам. Актриса Энн Хэтэуэй рассказала на пресс-конференции, что из-за этого съемки сопровождались особым напряжением – поклонники внимательно следили за проектом с самого начала. По ее словам, это одновременно вдохновляло и усложняло работу: костюмы оказывались в сети задолго до выхода фильма.
Именно тогда она предложила режиссеру Дэвиду Фрэнкелу снять сцены в Милане и создать по факту «модный блокбастер» – с вау-эффектом вместо традиционных для жанра погонь и взрывов. Эффекта предлагалось достигнуть через масштабный модный монтаж в закрытой локации с большим количеством костюмов. Режиссер поддержал идею и сумел получить одобрение студии и необходимый бюджет.
Мэрил Стрип с иронией вспомнила, как зрители начали обсуждать ее образ из комнаты отдыха на съемочной площадке, хотя на самом деле она просто вышла оттуда в накидке поверх одежды, чтобы не испачкать ее едой во время перерыва. «Они писали про интересные сочетания цветов и сложную драпировку», – смеется актриса.
Хэтэуэй также отметила, что внимание публики распространялось и на ее повседневные образы. Она вспоминала, как удивлялась комментариям вроде «Энди в джинсовой юбке?», хотя это была просто ее личная одежда между съемками. В итоге актриса выбрала простую стратегию – носила один и тот же джинсовый комбинезон до конца съемок, чтобы избежать лишнего внимания и сосредоточиться на работе.
На этом фоне интересно взглянуть, какими в итоге получились образы главных героинь в сиквеле и как они отражают их характеры и изменения по сравнению с первым фильмом.
Энди Сакс
На первой странице лукбука Роджерс, посвященного Энди Сакс, крупными буквами указано: Feminine Menswear – «женственный мужской стиль». «Это что-то вроде «Энни Холл встречает Кэтрин Хепберн» (Энни Холл – героиня фильма Вуди Аллена в исполнении Дайан Китон, икона расслабленного городского стиля; Кэтрин Хепберн – легендарная актриса классического Голливуда, известная сильным и элегантным образом. – Tatler)», – объясняет Роджерс. Поэтому для героини Энн Хэтэуэй она выбрала жилеты, мягкие блейзеры, блузы и брюки с завышенной талией.
Гардероб Энди должен был выглядеть не с иголочки, а с характером, это сочетание винтажных находок и новых вещей. «Энди много путешествует, поэтому мы исходили из того, что в поездках она покупает вещи в комиссионках и винтажных магазинах. Она умная, ей небезразлична мода, и за время работы в «Подиуме» она действительно многому научилась».
И, конечно, возвращение культового небесно-голубого свитера было неизбежным. По словам Роджерс, он должен был выглядеть так, «как будто его носили до дыр». В какой-то момент Хэтэуэй, пока Роджерс не смотрела, взяла ножницы – «я только услышала: чик-чик!» – и превратила его в DIY-топ.
Среди любимых образов Роджерс – наряд Энди для получения журналистской награды: блейзер Dolce & Gabbana, полосатые шерстяные брюки Loewe, шелковый топ Romeo Gigli, золотое колье Jemma Wynne, жемчужное колье Tamushka (кастомизированное Джеймсом Бэнксом) и сумка Coach через плечо, ставшая знаковым предметом героини. А также образ для дня рождения Ирва: блестящее синее платье Paco Rabanne с туфлями René Caovilla, сумкой Rabanne и украшениями Fred Leighton, Jemma Wynne и Sophie Blake.
Миранда Пристли
Роджерс хотела, чтобы у Миранды Пристли был узнаваемый силуэт, ее униформа. «Мы ориентировались на таких людей, как Карл Лагерфельд, который всегда придерживался одного образа, потому что он просто идеально работал. В первом фильме у нас были укороченные жакеты и юбки-карандаш – это и стало отправной точкой для сиквела», – говорит она.
Мэрил Стрип тесно сотрудничала с командой костюмеров и даже добавила один неожиданный штрих: серебряные кольца, купленные… в аптеке CVS. «Мэрил пришла на первую примерку, достала из сумки идеальные серебряные кольца – и мы сразу поняли, что это оно. Мы везде искали что-то похожее: украшения должны были не отвлекать от ее волос, но и не быть слишком незаметными. Миранда не носит «слабые» аксессуары. В итоге у нас была всего одна пара, и мы ужасно боялись ее потерять!»
Среди любимых образов Миранды – наряд для гала-вечера «Подиума»: красное вечернее платье, созданное Пьерпаоло Пиччоли для Balenciaga. А также жакет Dries Van Noten с кисточками для встречи с консультантами, который Роджерс называет «духовной парой» жакета с пайетками из первого фильма.
Эмили Чарлтон
По словам Роджерс, Эмили Чарлтон (да, у нее есть фамилия) была любимицей всей команды костюмеров – именно с ней можно было «оторваться» и позволить себе самые дерзкие решения. В сиквеле ее героиня уже не просто ассистентка, а держатель маркетингового бюджета Dior, и это непосредственно отражается на гардеробе. «В первом фильме мы собирали ее гардероб в дисконтных магазинах, а в этот раз ее хотели одевать буквально все», – говорит Роджерс.
Среди любимых образов Эмили – костюм в гусиную лапку от Джонатана Андерсона для Dior, кейп Zimmermann и ботфорты Louboutin для сцены ланча в Милане, а также вечерний образ с платьем Rick Owens, ремнем Massimo Dutti, винтажным серебряным «фартуком», туфлями Louboutin и украшениями Gallery Lulo – для дня рождения Ирва.